其实到8月初《飞驰救援》需要演员宣传的地方就不多了, 余寻光便借着机会休息了两天，回沙市见了一趟父母。

二老这么多年在岗位上兢兢业业，今年60岁的年纪终于正式退休了。余寻光回了家还特意请了几桌酒席, 宴请亲戚朋友们上门, 用这种方式将父母退休的事广而告之。

余妈笑得合不拢嘴，逢人就说：“我不用上班了，记得约我出去玩啊。”

余寻光把父母的快乐看在眼里，没有生出过接父母去京市“享福”的心。他如何不清楚自己的工作有多忙？要是因为一己之私让父母离开了熟悉的环境，远离了能一起结伴玩耍的朋友, 那种“举目无亲朋”的孤独无法疏解, 反而得不偿失。

余爸余妈对此也是同样的意思，“你有空了多回来住两天就行, 我们不太需要你陪。”

就像余寻光曾经说过一样，他很独立, 他的父母也很“独立”。

虽说已经明显感觉到自己的老了，但二老由于锻炼得宜，仍旧精力充沛。尤其是前些年，他们练了余寻光教的五禽戏和太极拳之后，走在路上两腿甭提多有劲儿。看着爸妈精神这么好，余寻光提出想带他们出去玩的要求。

两位家长并不扫兴，直说看余寻光安排。

余寻光做事有条理, 知道现在天热，不是什么方便旅游的时候，便跟父母把时间往后约。

待了两天，余寻光就要去沪市，和李中桓见面，开始展开电影《礼物》的工作。

《礼物》的时间线前后跨越一百年的时间, 是李中桓为了沪市电影制片厂成立一百周年活动而拍的献礼片。故事内容围绕沪市电影制片厂展开，主要讲述了詹家祖孙三代和制片厂的缘分。

李中桓是制片厂出身，当初《泥点子》被电影制片厂的人带去各处影展，为新人的新电影宣传，李中桓一直在心里感念着恩情。制片厂的领导爱才，又喜欢中桓导演的风格，所以才让他来选本，并拍板投资制作这部《礼物》。

这段时间王宗伦也回来了，他也是电影厂的人，所以主动承担了电影摄影的工作。

一部电影，自家公司的三个骨干全进去了，凌爽最近要不是要照看翁想想，又得出国忙《漫长的孤独》的申奖和公关，非得去凑凑热闹不可。

已经自立门户两年，李中桓和王宗伦当然知道有好事得紧着点自家人。这回组织剧组也没整“大公无私”那套，该往哪儿安排人都妥帖到位。同时他们到底比几年前懂得人情世故，没把事情做绝，而是给制片厂的员工也留了大半的工作岗位。

如此，皆大欢喜。

这一次余寻光继续挑战自我，在一部戏里一人分饰三角。祖孙三代分属于三个不同的时空，不需要同时出现，在演绎方面没太大难度。不过在这个基础上，他还要跟三位不同的女主角搭感情戏，这就有些考验默契度。

在三位女主角人选的敲定方面，李中桓在今年开春就早早地寻摸人选。他已不再是默默无闻的导演，男主角又是如今炙手可热的余寻光，这个项目在整个春天里都是圈内出了名的“大制作”。基本上年龄合适，符合扮相要求的女演员都来试了试。这回余寻光也稍稍用了一些“特权”推荐了方正蓉。方正蓉试镜后，李中桓很满意她的表现，综合考虑，最先敲定她为“奶奶”苏兆云的人选。

而后的“妈妈”的角色通过海选选了这两年声名鹊起的电影演员井雯，“女朋友”选了制片厂推荐的女演员欧阳丝丝。其他报名的演员虽说没有选中这个角色，但李中桓还是让副导演回话，如果感兴趣，可以来电影里客串其他的角色。

电影于8月21号开机，提前半个月将确定好的参演名单放出去后，吸引了不少网友的目光。

“我没看错吧，余寻光和方正蓉三搭了！”

“恭喜我们家雯雯拿到大饼，孩子太争气了。”

“我就知道活的长什么都见得着，奶奶我的梦越做越好了。”

“居然是电影制片厂的献礼片，是我知道的那个制片厂吗？”

“恭喜余老师再一次拓展新的作品类型！”

“哇，既然是献礼片，那算起来就是明年播吧？加上余寻光的《辰起时》，明年我就是最快乐的小孩！

不得不提起的是，系统对于一部剧饰演多个角色的技能判定照例是采取综合手段。这回的詹家祖孙三代，系统给出了［A＋］的评分，一共给了余寻光三个技能：“摄影技巧（大师）”、“镜头感（超绝）”、“色彩的运用”。

三个技能里没有金色技能，大概是因为电影讲的是制片厂的故事，所以给的技能也偏向这方面。摄影直接达到“大师”是因为余寻光本来就会摄影，这些年跟着各种导演、摄像耳濡目染，他也学了不少本事；后者的“镜头感”同样是演员身份得利；“色彩的运用”和阿培当初给的“对美的追求”倒像是相辅相成。

余寻光不由得想到，如今，他或许真的已经具备一个导演或是摄像的资格了。

至于到底是“优秀”还是仅仅只是“够格”，还得靠实践才能来证明。

和前段时间构思的剧本内容一样，这件事需要放到日后再说。余寻光暂时的工作是配合剧组开展围读会。

剧本上的三个故事相对独立，然而李中桓和王宗伦想拍那种实景光，便规划着三个故事同时进行。这种安排不仅考验美术置景，也很考验演员——尤其是余寻光。

所以刚落座下，余寻光就叹了口气。

王宗伦知道他是故意，哄着他说：“余老师，能者多劳嘛。”

“奉承”的好话谁都爱听，余寻光装模作样，顿时舒服了。

既然不分场次拍，那就是所有的演员一齐出通告，围读会便也归拢在一起完成。

詹家祖孙三代的故事时间线分别是上世纪30年代、70年代、10年代三个阶段。首先被李中桓点到名的，就是又在民国时期展开“爱情故事”的余寻光与方正蓉。

詹惟勤是从美国进修完电影技术回来的导演兼摄影师，是中国第一批接触到正统学院派电影制作的年轻人。他来到纸醉金迷的黄浦江畔，希望能够在这个繁华的大都会里，开启新中国电影的梦想。

他就是在一次海选演员的途中认识了苏兆云。苏兆云是艺术学院的学生，听说有人招聘演员，便陪伴同学前来。在面试时，不仅同学被选上，她也被看中意外的成为女主角的候选人。这种阴差阳错似乎也代表着她和詹惟勤天定的缘分。苏兆云被电影故事打动，使出了万分努力试镜成功。在电影拍摄期间，詹惟勤和苏兆云时有交流。他们初时只谈剧本，后来谈到文学，谈到艺术，再谈到家国。

他们在言语与灵魂的交流中发现自己与对方兴味相投。

于是他们尝试交往。期间，他们不仅构建着有对方存在的未来，也尊重着对方的梦想。到最后，他们甚至发现他们还有着相同的家国情怀。很快，在第一部电影拍完之后，詹惟勤和苏兆云这对情投意合的恋人便结婚了。婚后，电影也取得了成功，他们便拿着营收的钱和朋友一起合伙成立了一家电影公司，这就是“沪市制片厂”的前身。

詹惟勤有家国大义，苏兆云亦是巾帼豪杰。夫妻二人借用电影为国家发声，反对一切不公平和压迫。他们正义的声音很快便遭到了邪恶的凝视。为了保住性命，二人无奈在爱国人士的保护下离开了沪市，来到了苏区。

苏区的条件自然不能和沪市相比，但詹惟勤和苏兆云却适应得很快。他们是经过斗争的人，物资上的匮乏无法使他们的灵魂与创作欲望干涸。况且，黄土高原上何尝开不出文学与艺术的花？很快，他们和一些青年学生合作，将更贴近老百姓生活的文学作品搬上了舞台。

当时局稳定后，夫妇二人再度回到沪市，在领导的期望下，重建电影制片厂。

望着熟悉的城市，詹惟勤转头，向苏兆云伸出了手：“兆云吾妻，你还愿意做我的女主角吗？”

苏兆云微微一笑，把手搭放上去，一切尽在不言中。

在梳理这部分戏的过程中，李中桓听着余寻光和方正蓉的对白，一直保持着面部放松。当二人结束，他带头领着现场的工作人员鼓掌。

“不愧是陈敏笙和华雅君呀。”

方正蓉听着这句话，面色也变得柔和，“我也没想到时隔多年再和余老师演感情戏会这么默契。”

余寻光看着她点头，算是赞同她的话。

这个头开得如此顺利，无疑给饰演“妈妈”吴嘉慧的井雯带来了一些压力。

但有压力才有动力！听着导演cue到自己，决意表现的井雯抬起下巴，斗志昂扬。

詹定云和吴嘉慧的故事发生在70年代。

詹定云从小就是个书呆子，因受家庭环境影响，他从小最喜欢的事除了电影之外，最擅长的便是画“小人书”。他不像别的孩子那样吵闹，也不活泼，他就像个天生的文学家，给他一支笔，一个本子，他就能坐一下午。父母也有意培养，他的艺术细胞便像春天的草那样开始疯长。

草长得太高，总有被修剪的时候。到他27岁那年，他开始压抑自己的喜恶，响应政策作为知青下乡，来到了风景美丽的桂省漓江附近的山村。此处和生长之地的秀美山水激发了詹定云的创作欲，他无比欣喜却又小心翼翼，每天在完成自己的工作之后，都要花大量的时间去“发呆躲懒”——那是别人眼里看来，实际上，詹定云只是偷藏起画笔，小心翼翼地躲在无人之处采风。

詹定云为了腾出更多的时间来创作，平日里做工更加认真了。有一天，吴嘉慧的朋友在工作上捅了篓子，同组的詹定云不抱怨，也不忙着推卸责任，而是有条理的想办法补救。

吴嘉慧见他稳重，长得又斯文，便一直偷偷注意着，直到有一天找到正在“躲懒”的詹定云，主动接近。

到这里，李中桓先礼貌地示意编剧暂停，然后对着即将开口对词的男女主说：“我们知道这一段故事说的是70、80年代，为了更加富有那个时代的特色，我提前跟演员讲过，需要你们在念台词是带有那个时代的腔调。”

就像刚才的余寻光和方正蓉也是带着一股民国味儿的。

至于这边的腔调怎么拿捏，井雯是特意提前半年看了很多老电影，从那些佳作中扒出来的。

但她在说第一句时仍旧略紧张。

“你在画什么？”

说完，井雯松了口气。

是这个感觉。

余寻光看着剧本上写的「詹定云受惊」，知道他是怕被吴嘉慧发现自己暗里的小动作，所以小幅度地做了一个把什么东西收到背后的动作。

井雯从他的面部表情看出他的意思，连忙说出后一句台词：“你别怕，我不会举报你的，真的。”

余寻光透露出詹定云应有的迟疑，思考片刻后把本子拿了出来，“不是资本主义的东西，就只是山。”

井雯歪了外脑袋，就像她看了一眼詹定云的画册，“你每天对着他们看还没看够吗？”

余寻光露出少有的激动，“不是给我看。”

井雯再猜：“那是给父母看？”

“你或许会觉得我在说大话吧，”余寻光又不好意思地说，在他的脑海中，演这段戏时他会背过身去，脸上跃跃欲试，“我是想画下来，给全国上下所有的人民看。”

井雯，或者说吴嘉慧并未轻视他，“这里的山水这么美，应该受到应有的赞扬。”

她又请求，“能让我看一眼你的画吗？”

詹定云握着自己的画册，半天后递给了她，“给。”

一直孤独创作的画家当然需要知己的欣赏。

吴嘉慧对詹定云来说就是出现得恰到好处的人。

“真好看。”吴嘉慧一一翻阅后发自真心的赞扬，她甚至激动地问到，“你会画人物肖像吗？”

詹定云先是开口，后来又变得消极，“我比较擅长漫画，但那也是资本主义的消遣。”

吴嘉慧忙说：“别这样，我们都知道他是好的，对吗？”

她继续主动要求，“请你给我画一副吧。”

詹定云回头看了她一眼，不知道应不应该答应这位姑娘的请求。他心里五味杂陈，往前走了两步。

“这很危险。”

“我不怕，至少能保证我永远不出卖你。”

吴嘉慧走到他的侧边，保留着距离，却又比陌生人更亲近，“这样，哪怕你被发现了，我们也是一起的。”

由画结缘，詹定云就这样和吴嘉慧结了婚。他们和詹惟勤和苏兆云一样，都是十分恩爱的夫妻。进入到70年代末期，文艺活动开始复苏，詹定云也被邀请去谈话，希望他能重新回到沪市，回到制片厂。

吴嘉慧得知这个好消息非常为丈夫高兴，“你终于能够光明正大的做你自己喜欢做的事情了。”

詹定云拉住妻子的手说：“是我们一起。”

他知道吴嘉慧是如何喜欢写作，并且善于写作。

那段时间，文化人反而变得抢手起来。十分顺利，詹定云和吴嘉慧回到沪市电影制片厂后，一个成了动画师，一个成了编剧。他们二人联手，一起为那些年的小朋友们带去了很多耳熟能详的儿童作品。

这个故事完成后，井雯感觉自己对余寻光好像要熟悉一些了。

或许不是余寻光，是詹定云？

最后等场的是“我”詹孝怡和“女朋友”钟雨璇的故事。这一对恋人之间有些年龄差，刚好制片厂安排来的新人演员“欧阳丝丝”也比余寻光小8岁，两人乍一对词就很有感觉。

“喂，大叔，你不要丧气啊，美好的未来在等着我们。”

“都要被卷死了，哪里来的未来啊？”

进入21世纪，电影行业开始蓬勃发展，詹孝怡作为制片厂的摄像师也是经常跟着上山下海的忙碌拍摄。他们需要为人民群众拍好看的东西，也为了自己而去拍有意义的东西。有工作的日子，詹孝怡特别的满足。然而谁都没有想到，时代的发展日新月异，当工业电影开始成为电影行业的主流时，传统电影也因为不能实现利益最大化而不再被投资商青睐。很快，不复往日荣光的制片厂开始落后于人，到最后险些跟不上如今的市场需要。

制片厂被抛弃了，就像大龄还单身的詹孝怡被婚恋市场抛弃。

领导说：“咱们的电影制片厂是生了毒疮。要想把病治好，得狠了心割肉。”

不知道是第几次相亲失败，詹孝怡回到制片厂，正准备照常上班，上司却带来一个年轻女孩。

“孝怡啊，这是雨璇。”

眼前大大方方打招呼的姑娘令詹孝怡无端自卑，明明都是年轻人，她却那样的拥有活力与朝气。

不，他不是年轻人。詹孝怡闻了闻自己后确定，他好像都有老人味了。

钟雨璇年轻，有想法，敢创新，她和一众年轻员工的带来，使制片厂焕发出新生。到最后，新人与老人一起努力，在制片厂慢慢变好的同时，詹孝怡和钟雨璇的心也在慢慢靠近。

对于这一对恋人，编剧唯独没有给他们的情感生活完美。对此，编剧解释道：“詹孝怡代表的技术派和钟雨璇代表的革新派的未来未知，是因为世界仍在发展，电影制片厂也仍在努力拼搏。”

这种开放式的结局好像最适合不过了。

欧阳丝丝也同意这个观点，但同时她也说：“好像除了爷爷，后面的爸爸和「我」都是被老婆倒追的那个。”

余寻光说：“这个倒是能够从时代的发展上去探究人物的性格原因。”

詹惟勤能在那个年代出国，说明家室一定不错。当时国家正处于危急存亡之时，他满心救国，又心怀梦想，后来又受到保护，走上了正确的路，他和苏兆云理所应当的都是那种生机勃发的人。

而詹定云，由于他出生的时间和成长的年月问题，这个天生的艺术家必然受到了一些来自环境的影响。为了自保，他不得不压抑着自己的天赋和本性，所以性格当然要内向很多。

后来的詹孝怡的“自卑”又有得说。余寻光理解为：“是年长者在年轻人面前的自惭形秽。”

詹孝怡就像日益没落的制片厂，他不停的努力想要创新，想要改变，却跟不上时代。

就像编剧的潜台词：时代是属于年轻人的。

把剧本捋顺之后，便开始定妆。

先是爷爷詹惟勤。余寻光也不是第一次演民国剧了，这回他有一套贝雷帽和背带裤的搭配特别像黎耀川的电影初登场装扮，只是布料的材质和颜色不一。同样，还有后来的西装，仍旧是他代言的品牌手工定制。

爸爸詹定云采用了那个时期特色的条纹短袖和蓝色“的确良”外衣。这种面料的衣服余寻光也不是第一次穿，再等化妆师给他换上一副黑色宽框圆形眼镜，一个“书呆”的模样跃然人前。

詹孝怡倒是正常的短袖和工装裤，造型上参考了王宗伦的打扮。第一次被当做“素材库”取材，王导还挺羞涩。

三位女主角当然也是符合时代特征的装扮。

在拍完定妆照，开机前，李中桓还给余寻光讲述了一下自己对电影的想法。按照他的设想，影片在最后剪辑、修片时会采取线性叙事的结构，也就是说影片不会把这三代人的故事用直接叙述的方式展示给观众。

李中桓说：“电影会先显示现代的詹孝怡方面，展现完他枯涸的情感生活后，返回去讲祖辈和父辈的恋爱故事，再返回来说电影厂建立之初遇到的困难，再返回去一点点的展现三个不同的时代的制片厂遇到的困难是如何克服的。”

余寻光在脑海中模拟了一下大致场景，点头，“感觉不错呀。”

这种手法如今已是一些电影常用的剪辑手法了。

李中桓摸脑袋，憨笑中带着笃定，“我感觉《礼物》的故事线会比《泥点子》还要严谨。”

余寻光说：“那是因为中桓导演这些年有很多进步嘛。”

“得感谢凌导，”他说，“这几年每到电影节，凌导都会带和我老王出去，我们通过交流与沟通见了不少世面。外国的月亮不一定最圆，但外国也有圆月亮。我们几个人的意思是，取其精华去其糟粕嘛。”

余寻光笑：“是这个意思。而且电影节本身就是给电影人用来沟通交流的。”

李中桓点头，说：“《漫长的孤独》已经被凌爽导演拿去戛纳送选了，不知道今年会是什么结果。”

余寻光摸了摸脖子，也挺期待即将到来的11月份。

话不多说，万事就绪后，剧组开拍。

李中桓赶着天气先在“秋老虎”手里拍夏景，再在秋天拍秋景，部分春景也可以通过地域实现。他们按照剧本设置的去了桂省，后来再找雪景时，有特意去了一趟东北，在雪没下大之前，拍了一些冬景。

李中桓和王宗伦从灵鹿带来的人以特别专业的能力，向电影制片厂的人展示了什么叫“工业电影”的速度。

这一点刚好和电影中的故事重合了。

用的是自己人，导演和摄影配合默契又心有成算，演员还优秀，不到10月底，60天之内，电影《礼物》杀青。

刚参加完杀青宴会，余寻光还没回酒店呢，就接到了凌爽打来的跨过电话。

他的声音带着一种压抑的激动，“余寻光，麻溜的，来一趟戛纳。”

同样是在刚才，《漫长的孤独》入围主竞赛单元了。

凌爽好像有些着急，但余寻光认为，你先别急。

他还得好好地跟詹家祖孙三代聚一聚呢。

《礼物》是余寻光第一回饰演这种横跨祖孙三代的剧情。三位主角都不在一个时空，系统该如何运作？

想着，余寻光便点开了系统。

“恭喜宿主与角色达到［说书人］状态，属性点获得相应提升。”

姓名：余寻光

年龄：30

智力：8.8（你逐渐拥有了更多生活的智慧）

情感：8.5（对于情感的体悟让你更能看透世情）

外貌：9.3（祖孙三代见证了一整个世纪的历史）

演技：9.0（演时亦演，或许又没演）

台词：8.9（不仅仅是抑扬顿挫，一切角色给到你，自有方寸）

体态：8.7（随性才是最好）

参演作品：21（你是近年最高产的演员）

责任感：9（热爱生活，热爱自己）

可体验角色：20/21

余寻光紧盯着状态栏上的“说书人”三字，突然感觉自己明白了什么。

是啊，他演绎故事，如何又不是在讲述故事？

你愿意听我讲一段故事吗？

朦朦胧胧的，余寻光的眼前仿佛出现了一条长河，河上泛着青色的雾。

他望着脚下，踏上了青石板筑成的石桥。

水声荡漾。余寻光抬头，望见不远处有条乌篷船在水波中摇晃，缓缓靠近。

他还能听到有谁在唱歌。

咿咿呀呀地，像是吴语。

余寻光听得出神，又紧紧盯着那艘越来越近的船。近了。靠岸了。蓝色花布被人揽起，一个穿着长衫的年轻人从船舱里走出。

他腋下夹着一把油纸伞。开口时，声音像极了青团。

“要上船吃杯酒伐？”

余寻光一笑，搭上了他递过来的，让他借力的油纸伞。