余寻光再一次来到《与你有约》的舞台, 还未在演播厅的沙发上坐下，孔思益就笑着向他伸出了手，“好久不见。”

为了加强那种生疏感, 保持距离, 余寻光到了这边之后是没有跟孔思益见过面的。所以现在余寻光和她真的算是——

“好久不见。”余寻光握住后，后退一步坐下。

他感觉后背有些空，回头瞄了一眼，将两个抱枕垒起来撑住后背。

孔思益看人时仍旧是那种打量的目光，“感觉这回和几年前见你有很大的差别。”

余寻光笑, “是吗？我刚才还对你想说这句话。”

孔思益也笑, “你也觉得我有变化？”

真诚的语言能够了解人，他们曾经有过那么深入的交流, 所以有这种老友氛围不算奇怪。

余寻光有一种直觉，“我感觉你好像没有那么锐利了。”

孔思益有一双锐利的眼, “我也觉得你变得更加开朗，温和了。”

余寻光看见桌子上有杯水，那是一杯橙汁。

他望着台下说：“这次我想喝白开水。”

孔思益就笑：“是不是因为这次不紧张了？”

“有吧？哎呀，时间真的是一个神奇的东西。”余寻光正慨叹着，瞥见下面的机器亮了灯，恍然大悟，“哦, 已经开始了是吧？”

“对，”孔思益挺喜欢看到他在自己面前体现出自在，顺势提出问题，“我记得你曾经说过你很期待你的30岁。现在你已经走完了你的30岁，你还满意吗？”

“我感觉很好。”余寻光把手掌摊开在大腿上滑了两下，很慎重的说出这句话, “我……我有在越来越喜欢自己。”

孔思益问：“你这些年获得了很多奖项，其中有男主奖，有男配奖，有电影还有电视范围内的。你刚才说你自己变得更好，是通过这些奖项得出这个结论的吗？”

余寻光说：“算是一个佐证的手段，但真正来说……不论是奖项还是什么其他的评价，都是外界的人对你的看法。我刚才说的自己变得更好，更喜欢自己，是我自己对自己的看法。”

孔思益点头，微笑，“我很高兴你能够爱自己。”

余寻光的这句话说得很诚恳，“人一定要好好的爱自己。”

这一次的访谈或许他的粉丝会看，他愿意把自己的经历和心理分享出来，把那些好的东西展示出来。现在很多人的心理压力很大，他希望一些有力量的东西能够帮助到别人。

“你是一个会对自己表现出认可的人。”孔思益说完对着台下一笑，“我感觉我们现在就可以结束了。”

余寻光知道她是在开玩笑，在沙发上动了动，换了个坐姿，“不行，你不能让我这么轻松就赚到钱。”

“那我们还是从你的作品谈起吧。”孔思益给导播打了个手势，台上顿时出现电视剧《金满桐庐村》的剧照。

“我们好像上一次就是聊到了这儿。”

再一次看见江瑞安和夏歆，余寻光感慨颇多。

孔思益注意着他的表情，轻声问：“很多观众说，桐庐村的拍摄地三合村是你的心灵之乡。能够说说你为什么那么喜欢这个小乡村吗，只是因为你在这里住过一段时间？”

这一回，面对孔思益的直击，余寻光不仅自如，还学会了反问：“你去过这种贫困山村吗？”

孔思益十分坦然的摇头。

余寻光说：“中国文学界的乡土文学不少，但其实还是有很多人没有那种近距离接触到乡土的机会。我是在城区长大的小孩，因为我父母的父母都是市区的，所以我对这一方面也是缺乏的。”

孔思益说：“当初播这部剧的时候，你好像还是回村里和大家一起直播的，那是一种营销手段吗？”

“一种双赢的手段。”余寻光不仅承认，还帮着仔细分析：“电视剧的播放需要噱头，乡村的发展建设也需要得到大众的关注。三合村在播出的时候刚好有建设牡丹园的想法，剧火了之后，因为有这种联动关系，我后来是听说给当地拉来了百万的投资。”

孔思益便明白了，“相当于说桐庐村成就了三合村。”

“我觉得可以这么说。”

“「江瑞安」这个角色好像是你所饰演的角色中被提到率较少的，喜爱他的观众较之其他也没有那么多。你会觉得失落吗？”

余寻光轻笑，“为什么会失落？一个人对某种事物的喜爱跟很多东西有关联，就算是大众都喜欢的，到了某个人这里可能也会生出讨厌的情绪。这是人之常情。所以对我来说，观众对我角色的评价，我更多的是「不以物喜，不以己悲」吧。我喜欢他就够了，江瑞安他对这种现实的发展满意就够了。”

孔思益听懂了，“你指的是三合村脱贫？”

余寻光点头：“在我看来那是能从桐庐村延续到三合村的理想。”

孔思益说：“也能算是你的成就之一。”

余寻光否了她的说法，“不是我的成就，是……文艺作品本身就应该具有的力量。才多少年呀，城市在倾吞农村……不管事物的什么变化规律，我们作为农业国家，应该需要保护好乡村对不对？”

孔思益听出了其他更多不方便明言的东西。她刚才说的没错，现在的余寻光就是变了。他更自信，更加明朗，也更有见识。

《金满桐庐村》之后是《刑事大案》系列。说到这个，孔思益自然问到了李传英和他的团队。

“大众都说，你的成功离不开两位姓李的导演。我相信他们两位对你来说都能称得上「贵人」。”

余寻光没有半点否认，“当然，李恕坤老师和李传英导演对我来说都是很重要的人。”

孔思益问：“《刑事大案》的系列作品我看过，两部都是精品制作的作品。但是有些人说，是因为有你火了才有的第二部，你认可这种说法吗？”

余寻光说：“这句话存在一个逻辑上的问题，因果关系搞错了。是因为有观众的认可，才能有第二部。我火与不火，也是跟观众的选择有关。”

这时，余寻光要的水终于来了。

孔思益看着他拿起来喝了一口，想着既然聊到了，不如把后面的作品拿过来一起讲，“那么《大明奇案》的存在在你眼中也属于是观众的选择？”

大屏幕上，《刑事大案》的海报被换成了《大明奇案》的海报。

余寻光歪头望着，说：“能播得那么好当然是观众的选择，但是我也不会否认当初这部剧建组有我的原因。”

“我听说这部剧的两位主角是李传英导演特意为你量身打造的。”

“对。”

“为什么会让你分饰两角？是想让你在观众面前卖弄颜值吗？”

孔思益刻薄地说出这句话时，大屏幕上出现了明霄和朱明祎的剧照。

余寻光望见这对兄弟的第一瞬间便忍俊不禁。

孔思益又想到余寻光马上要播的《辰起时》，索性一起问：“包括我听说你在《辰起时》也是一人分饰两角，而这部电视剧的张庆鹤导演也是李传英导演团队里的人。他的团队对你是有什么一定要在「外貌」上做展示的理由吗？”

面对孔思益的“尖锐”，余寻光半点儿不见慌乱。他尊重地等她把所有问题说完才回答：“人从视觉感官上当然是愿意去优先选择美好的东西。有句话是这么说的，「夫美不自美，因人而彰显」。意思是说：美丽的事物不是因为本身美丽而闻名，而要借助他人的欣赏和传播。所以还是那句话，我的外貌能够这么出名，是基于观众的欣赏与传播，他们才是奠定审美基础的人。”

孔思益问：“观众要是觉得你不美呢？”

余寻光露出一点小骄傲的表情，“那我也不会自卑。观众觉得我美不美出于他们的主观；我觉得我自己美不美出于客观事实。”

“你觉得你自己很美？”

“因为我很喜欢自己呀。”

一句有些俏皮的话，直接把孔思益逗乐了，消灭了她再一次冒头的“锐言”。

她本来还想问，如果资本用强推的方法改变观众的审美，余寻光会如何。

余寻光不想她再发散，所以主动说：“《大明奇案》确实是李传英导演为我量身打造，他的剧本里会出现一人分饰两角的设定也是因为……他想给我一个展示的机会。这个项目定下之前我还没那么火，所以明霄和明祎的出现，其实代表着的是一位长辈对我的真心爱护，真的非常感谢传英大哥。”

孔思益对余寻光的演艺经历可以说不比他粉丝知道的要少，“李传英导演的《刑事大案1》算是你从业生涯中最开始接触到的正规剧组之一吧？”

“对，所以我也一直很感谢能够在我刚入行的时候就认识传英大哥、嘉予哥、廖敬春老师他们。他们教了我很多关于价值观方面的东西。”

孔思益对这方面很感兴趣，“能展开聊聊吗？”

余寻光也不怯于说出来，“就是说了一些关于文艺工作者的本能之类。要有宣传精神，要学会传递力量，还要把人民群众放在心里。老一辈演员的思想真的……在我看来是值得年轻演员去挖掘的宝藏。”

孔思益微微点头，“那么《辰起时》的一人分饰两角呢？”

现在《辰起时》的预告已经出了两个版本了，观众们也都知道这部剧是徒弟的灵魂进入了师父的身体的设定。

余寻光直言：“算是平台的一种尝试。”

孔思益聪明的通过只言片语分析出来：“所以《大明奇案》是爱护你的长辈对你的托举，而《辰起时》是你对平台的托举，是吗？”

余寻光仔细想过后，否认这种说法：“没那么严重。”

孔思益直白地说：“但是不可否认，制作方就是在吸取你身上的价值。”

余寻光微张着嘴，思考了一下，才能来应对孔思益具有一定攻击力的跳跃思维，“演员这个职业本身就因为高关注度而有很多附加价值，我认为这是属于情理之中的。”

孔思益也是在思考后，才能够暂且接受这种说法。

见她能听下去，余寻光才继续说：“再一个，这也是演员需要承担的职业责任之一。能够把现在大火的剧种往主流平台上推广，对观众，甚至是影史的发展都非常重要。”

孔思益瞬间想到：“所以《邻里之间》也是这样？你的戏份明明不重，却放在男一的位置。”

余寻光突然想叹气，“是的。”

“你会为这种番位和戏份上的事情苦恼吗？”

“从入行最初时，在我有选择剧本的权利后，我对于角色的丰富程度就大于番位和戏份。”

孔思益的手指互相快速拨动，这是她在思考的象征。

总算能让她消停一会儿，余寻光又拿起杯子，喝水。

他就像朋友那样询问：“你不渴吗？”

孔思益的目光有幅度的向上抬，“我现在很兴奋。”

能看出来。

她突然提到：“你所说的责任，包括你在去年支持国家扶贫政策？”

“当然。”

“所以你是出于自身的责任感才这样去做的。”

“三合村的成功让我觉得这件事有意义，我想尽我所能的帮大家，就这么简单。”

“你好像有很强的道德感。”

“或许有吧。”

孔思益又开始探究，“你会因为自身道德感太高，而去用异样的眼光看待一些……没有那么有觉悟的人吗？”

余寻光把这句话消化了一下，“就是……把自己觉得对的东西强加给别人的意思？”

“是的。”

“以前可能会有。”

“现在呢？”

“现在学会了用辩证的方法去看待周围的一切，以及，遵循事物的发展。”

余寻光还挺愿意聊这方面的。他换了个坐姿，继续说：“以前年纪小，也确实没有什么见识，所以心也小，眼也小，那个时候在我的意识中，有些东西就是原则，原则是不能侵犯的。其实现在慢慢地，慢慢地你会感受到这世上没有什么东西是绝对的。就好比我们读书的时候学习文学作品，会为了考试而给文学人物贴上标签，比如说林黛玉「多愁善感」「爱哭」，这些都是很单一的标签。等到了长大了你再去看《红楼梦》，你会发现林黛玉跟你读书那会儿了解的完全不一样，甚至于她在你心目中的形象还会受到你的年纪、性格的改变而改变。所以我觉得有句话说的很对，年轻人都是「见花是花，见海是海」，他们看见什么就是什么，不会看见鲜花绽开而想到花苞，嫩芽，雨水，泥土，蚊虫；不会看着大海想着海水干涸，鱼的生与死，还有蜉蝣，以及无法避免的垃圾。”

余寻光还想到了他当时和宋启丰的会面。他当然珍惜着那个时候的自己，但是他有时候会想，如果是现在的自己去见宋启丰，自己还会跟他闹红脸吗？

谁知道呢？他是清楚自己是什么样，但宋启丰的行为是不可控的，说不定他就是以惹恼他为乐。那么个人……

余寻光陡然一笑。

真有意思呀。

在他分神时，孔思益的问题已经追过来了，“你的意思是说，你以前的眼界比较狭窄。”

余寻光不怕承认这个，他抬起刚才低下的头看着她说：“一个人的成长当然也包括了眼界。”

“只是因为年纪大了就开阔了吗？”

“当然还得去经历，去生活，去思考。不然不就是只长个儿不长脑子了吗？”

孔思益因为这句话笑了起来。

余寻光现在就是这样，严肃，正经，但是不输诙谐。

大屏幕上，这时的海报又变成了电影《故梦》。

“《故梦》好像是你第一次接触到的电影作品。”

余寻光把手搭在沙发上，看着上面的黎耀川不自觉地露出微笑。

孔思益从中品味出了幸福。

“你很喜欢这部电影，是吗？”她说出了一件毋庸置疑的事实。

孔思益的眼睛在海报和余寻光的脸上跳跃了好几次，她道：“我记得聂梵导演说过，没有你就没有《故梦》。”

余寻光说：“《故梦》是蒲月老师的作品，是聂梵导演的作品，也是演员余寻光的作品。”

他的回答堪称滴水不漏。

孔思益当然也不是想刻意地让嘉宾丢人，当嘉宾说出令人信服的话时，她同样会欣赏。她问：“你认为作家、导演、演员分别代表什么？”

余寻光只是经过简单的思考便说：“作家创造二维世界，化虚无的幻影为可见的文字；导演构建三维世界，让黑白的文字变成由光影和色彩构成的现实；演员用自己的血肉塑成角色的具有温度的身躯。”

孔思益非常喜欢余寻光的「演员」态度，“我听说你在拍《故梦》的时候承受了一些压力。”

余寻光回忆：“确实有一些。我那个时候在节食，整整三个月。因为黎耀川他的人物形象需要那种纤细、萎靡，这是没办法的事。”

“你能够认可演员为角色的牺牲？”

“这本来就是天经地义的事。”

“哪怕是健康？”

余寻光严肃地说：“如果你对这个角色有后顾之忧，你没有把握，那你最开始就不要接受这个项目。你接受了就该去做好，哪怕代价是你无法承认的，那也是你做出的选择，后果应该由你自己承担。”

孔思益似有所悟，又问：“很多人说《故梦》的电影和小说的内核是不一样的。小说是毁灭，电影是希望。我之前也做过聂梵导演的访谈，她说黎耀川的希望是你带来的。”

余寻光不否认：“确实有我的主观意识在。”

那么问题就自然来了，“为什么会想到做出这样的变动？”

余寻光的目光向下微移，他边回忆边说：“其实我那个时候的想法非常简单，我想让黎耀川有自己选择的机会。可能会有人觉得我傲慢，但是……《故梦》这部作品的创作背景是具有明显的时代特征的。我当然看过原作，也跟原作者蒲月老师有过深入的谈话。我是在进入角色状态之后体会到了一些……仿佛是人物赋予我的东西。黎耀川本身便是一个理想主义者，然后被现实击败，从此一蹶不振，他代表着作者的思想。但是……站在我们后来者去看那段历史，希望是存在的呀，所以，从事物的发展规律来看他为什么不能有另外一种可能呢？《故梦》悲剧的内核是什么，是通过表现几个年轻人的男女之情来体现当时人的麻木与自我。文学的创作都是需要具备一定的社会背景……蒲月老师写这段故事自然有她当时的道理，只是对于我来说，我是一个表演者，我看重的更多的是人物的命运。比起世界，我更关心黎耀川。这或许是我自我的地方，但是……我就是坚持。”

这一段话很长，孔思益很认真地听着。一个好的采访者必然是擅长于倾听的。她也从这段话中听出了关于余寻光更多的内心世界。

“我觉得你其实是赞同理想者为理想而死的。”

余寻光不假思索，“因为我就是那样的人，我可以为表演而死。”

他说得认真，让孔思益心受震动，不自觉怔了片刻。

随后她又立马缓过神，建议道：“我当然相信你可以一直表演下去，直到生命的尽头。”

余寻光也反应过来自己嘴快，说了着相的话，略带不好意思地低下头。

随着大屏幕上的海报变换，孔思益自然而然又把话转移到了《密信》上。

“在这部电影里，你饰演一个小厨子冯知平。”

余寻光坦然道：“小结巴算是我的人生导师之一。”

孔思益问：“他教了你什么？”

余寻光自如地说：“他人眼里耀眼的伟大，其实藏匿于普通的平凡人生之中。很多人做出了不起的事，只是做到了遵循本心。与其想着成为一个伟大的人，要做出惊天动地的事业，不如好好地生活，好好地做自己。”

孔思益终于明白余寻光的成长是从哪里来的了，原来是这些角色赋予他的。

他能够从自己饰演的每个角色身上汲取到养分，甚至是人生的思考。

每一个角色经过他的思考，深挖，都是立体的带着独特精神的人。

接下来自然而然，说到了《大树下的儿女》。

余寻光认为韩妈妈的时间是对于“平凡的伟大”的升华。

“其实说实话，当初拍戏的时候并没有想那么多，好多好多事情都是后来遇到相对应的事了，反思了，才反应过来。郑云开是一个学习者，我也是一个学习者。郑云开在传承，我也肩负着传承的责任。”

孔思益立马联系现实问：“你在前年成为了金凤奖的评委，芙蓉奖好像也邀请了你。你站在了高处，这是否会让你的责任感加剧？”

“当然，因为我的权利本身就是观众赋予我的。”

“不是组委会吗？”

“如果我没有成绩，没有观众的喜爱，组委会也不会看得见我。”

这个逻辑很简单，但是很多人不清楚。

孔思益在这里又吃了个瘪。

余寻光也不管她，自顾自的继续说：“抛开剧情之外单独去谈人物，郑云开是我第一个接触到的，反映这种家庭关系的角色。”

余寻光说着突然发现他演戏这么多年，这种题材的剧居然没怎么演过。

他顿时开心起来。果然，演员一生能够去做的事情还有好多好多，哪怕是剧种他都没有全部接触到位呢。

说完了郑云开，恢复了一些战斗力的孔思益没有选择跳过《梦里三千》，她直接把余寻光客串的那个角色展示出来，问他：“这算不算是你第一部赔钱的作品？”

余寻光不太好意思地说：“算吧。”

孔思益更加深入，“据说你公司也赔了钱，去年才补回窟窿？”

余寻光捂住脸，不停地笑。他直视着孔思益，最终在她带着坚持的笑意中缓慢地说：“是有这么回事。”

孔思益问：“事后有去分析过失败的原因吗？”

“当然。”

“能跟我们分享一下吗？”

余寻光说：“文学作品可以悬浮，但是不能离开大众。不论是电影还是电视剧，最重要的还是要去把故事讲好。”

孔思益见好就收，她顺便把话题引申到《盛阳之下》上。

“你认为《盛阳之下》是一部好作品吗？”

余寻光说出一个大家不得不承认的事实，“它是一部成功的商业电影。”

孔思益说：“是不是为低年龄段特制的商业电影？当时上映我带着我8岁的女儿去看了，她赞不绝口，现在也是你的粉丝了。”

余寻光往前探了探身子，喝了口水继续说：“当时没想那么多，按照聂梵导演的说法，她就只是单纯的想做一部恐怖片。”

孔思益说：“很多人说它不够恐怖，它应该改成灵异的类型。”

余寻光回答：“恐怖片的类型实际上是很多的，灵异也是其中之一。恐怖片本身也是作为类型片的亚类型出现的，然后电影行业发展的这些年，根据观众的喜好和市场的需求，类型电影也在发展与变革。我最近刚好在学校里蹭课的时候学到了这方面，在科技进步和电影市场丰富起来后，电影为了满足观众多维度的要求，越来越难按照单一类型去划分了，基本上很多电影的元素都是混合的。《盛阳之下》精剪版和绿色版的类型词条分别是「恐怖灵异」和「恐怖喜剧」，这两个词条其实是聂梵导演综合了市场以及电影发展需要做出的考虑。因为恐怖片刚在国内合规，她觉得需要做出一部这样有代表，能够吸引投资方投资恐怖片的片子。我们，还有林茹芸监制一直在说，《盛阳之下》的存在本身就是一种意义。你会发现在电影上映最初，很多人说你刚才说的那种话；但是在电影取得了50亿的票房之后就很少有人提及了，因为已经有人反应过来了，50亿票房的电影到底是灵异还是恐怖，比「50亿票房的恐怖电影」本身更有意义。大家都是喜欢跟风的，市场也是喜欢去做一些研究的，这是人性，也是需要。”

孔思益边听边点头，她差不多明白了余寻光的意思。

很多人喜欢为自己的行为拉大旗，现在暂时不讨论聂梵是否有在用“恐怖片”噱头争夺眼球的用意，光从结果上来看，聂梵对《盛阳之下》的定位是起到了一定作用的。

“而且一提到《盛阳之下》就会想到它算不算恐怖片，反而会加深大众对恐怖片的印象。”

如果恐怖片能够进入主流视线，那么以后就算政策上有什么更改，也会考虑一些东西了。

余寻光笑，“这倒是没有人能提前预料。”他合理猜测，“说不定聂梵导演会想着在第二部整个大的呢。”

她现在跑去日本学习，未必没有想“吓人一跳”的心思。

孔思益顺势问：“第二部确认了吗？”

余寻光摇头。

孔思益奇怪，“这种赚钱的项目还不确定下来，不会有投资方催吗？”

其他人不知道，反正没催到余寻光这里来，“催出来一锅半生不熟的菜那也不好吃呀。文艺作品本身就是需要时间铺垫的，急什么呢？”

孔思益突然想到，现在市场上认为赚钱的人是余寻光，只要余寻光有在工作，那么他拍的是《盛阳之下》还是其他的什么作品又有什么区别呢？

这话当然不能在节目里说，孔思益便顺势聊下去，聊到了《贞观长安》。

“这是你在央视参与的第二个项目。”

余寻光眨了眨眼，便看到李承乾的定妆照旁出现了《官运》的剧照，紧接着便被程俊卿的定妆照代替。

孔思益应该是觉得两部剧差不多的班底所以不如放在一起讨论。

“这两部剧更多的给你带来的是什么？”

余寻光说：“对世界另一层次的看法吧。”

孔思益等待着他继续往下说。

接触到她的眼神，余寻光便继续道：“我在拍《大明奇案》饰演明祎的时候，有部分难受的经历。因为我本身就是一个比较浪漫主义，比较理想化的人，所以有些东西我是很厌恶的，后来到了《贞观长安》的时候就好了一些。”

“为什么会这样？”

“应该是文学侧重点的问题。传英大哥在描写明祎的部分时重点在于放大他的暴戾，而李承乾的剧本里重点是他的委屈与父子间的隔阂。所以当时演明祎我会想到皇权的压迫，承乾就还好。”

这么一说余寻光又发现，他好像也没有演过正儿八经的皇帝。

太棒了，加入安排。

“《官运》也是权利的更迭，也有压迫。”

“是的。《官运》更多的是黑暗，与阶级。”

孔思益毫不意外地提到：“当初邬震启导演说他让你去玩玩见识黑暗什么的，是因为你对世界的认识不够吗？”

“大概有这个原因，”脸颊有些痒，余寻光伸手挠了挠，说：“其实很多人对我不太信任，我刚入行的时候就有不被信任的经历。”

“是吗？”

“是我刚拍戏那会儿的事。我感觉他们也不是针对我，就是冲着所有年轻演员去的，后来有人跟我说这是长年累月下，圈子里积攒下来的刻板印象造成的。”

“按理来说你拍《贞观长安》时那么火了，也不被邬震启导演信任。”

“怀疑是创作者应该具有的精神。就像凌爽导演说过，从事文艺工作者的人都是自信的。比起别人说的，他们更加相信自己。”

孔思益歪了歪头，“你会为了这种不信任有生气，或者是焦虑的情绪吗？”

余寻光说：“不信任其实是人的天性，不算太可怕的东西。”

“你怎么解决这种不信任？”

“通过实力让他相信你呀。”

孔思益便知道了，能够在播出后收到万千观众夸赞，能够拿下金凤、金晷、芙蓉奖最佳男配角大满贯的“程俊卿”，绝对是能够被邬震启认可的。

余寻光说：“因为不信任是很主观的事，是人心的一种隔阂，是没办法通过简单的语言消除的。所以遇到这种事，我会选择「少说话，多做事」的方式。”

孔思益说：“圈内应该不止你一个人被不信任过。”

余寻光反问：“你在刚参加工作的时候有过这样的经历吗？”

孔思益一想便明白了，余寻光的意思是这种“不信任”是很普遍的一种事。

因为普遍，所以不用去内耗。

“我接触到的年轻演员不算多，但是遇到的人都很努力，最近刚好有一部和大家合作的《辰起时》要播。我觉得不管怎么说，从我在《辰起时》剧组看到的，咱们现在年轻一代的艺人是绝对怀抱着上进心，是肯吃苦的。对年轻演员的不信任来自于行业乱像，因为很多不专业的存在又影响到了观众对全行业的看法。一个行业，不被消费者信任是很恐怖的。我希望《辰起时》能有不错的成绩，让观众看到咱们年轻一代的演员正在靠自己的努力，然后一点点的重新构建和观众间的这种信任。”

这也是余寻光的一种“托举”行为。

“但是观众对你很信任，”就孔思益知道的，现在都有一些网友叫余寻光「内娱良心演员」，她不由得好奇，“你是怎么维持的？”

余寻光想得明白，“我的作品一直不错，所以维持住了观众的信任；如果我有哪一部作品糟糕了，他们也会不信任的。他们的信任不是无缘无故，也不是永久的。而且观众不是单独对我信任，是对所有认真工作，有优秀业务能力的影视工作从业者信任，他们都是一群很好很宽容的人。”

孔思益这个时候终于伸手喝了口水，她仍旧在沉思。

按道理，这时候应该已经轮到《天才算法》了。

孔思益接到导播的信号，开始就这部电视剧发问：“《天才算法》是李恕坤导演的退圈之作。你是因为想要回报导演的恩情，才接下这个项目的吗？”

余寻光反问：“《天才算法》难道不是一部很棒的片子吗？”

孔思益直言，“我不太喜欢少年追梦的题材，这对我来说有点幼稚。”

孔思益应该是一个很现实的人。

余寻光点头，表示尊重，但是他还是有关于沈竞先的话想聊。

不能厚此薄彼啊！

孔思益当然也没有任性的权力，她耐心地听着。她有一个憋了很久的问题想问了，等把电视节目都问得差不多，结束了这个环节，她开始放大招。

“去年，叶兴瑜为你成立了工作室这是人尽皆知的事，但实际上我还发现你和凌爽、翁想想的「灵鹿工作室」也来往甚密，你们之间有什么合作吗？”

就她猜测的，余寻光跟叶兴瑜签了8年的合约，现在应该早就到期了。寻光工作室的出现代表着余寻光出来单干，他既然都单干了，就不可能给灵鹿工作室签打工合约。

余寻光也不避讳，他觉得这或许是一个可以让观众知道这个消息的机会，同时也是为了会在今年4月上映的《漫长的孤独》预热。

“《漫长的孤独》有寻光工作室参与投资。”

孔思益便明白了，她相信观众应该也能明白。

不明白，她就把话说得更直白，“你们一起创业是有什么追求吗？理想，还是金钱？”

余寻光先是开了一个玩笑，“是凌爽导演想做大做强。”

等孔思益真笑了后，他才道：“想让更专业的导演、编剧制作团队被观众们看到吧。”

还是那句话，现在娱乐圈的影视作品被观众们说烂，是因为很多作品都不是有丰富经验的人拍出来的。

孔思益问：“你会不会感受到压力？”

“什么压力？”

“你好像不再是一个单纯的演员了，这会不会影响到你的职业态度？你刚才也说，观众可能会因为你表现不好而收回那种信任。”

余寻光问清楚了才回答：“不会，我会很享受。什么情况下会产生压力？当大家对你有期待值的时候。对演员来说，观众对你的期待会是压力吗？那只能是动力。而且……什么叫单纯的演员？就像我以前只想演戏，一直演戏。但是现代社会没那么单纯的环境给你，所有这个时候怎么办？你只能去创造一个可以创作的环境。”

“你在牺牲你自己。”

“「牺牲」这个词用的太重了，我付出一些东西也是为了得到，也是为了我自己。”

演戏不是闭门造车，需要走出去。

演戏不是一个人的事，也需要更多好演员的配合。

只有环境好了，才能够让“好”演员一直是“好”演员。

余寻光不会忘记他现在能够一直演戏，是有叶兴瑜放弃了自己的演艺事业在前面顶着。

他也想顶起一片天，他甚至都不用放弃自己的演艺事业，他已经很幸运了。

孔思益再问：“对于网上说的，他们觉得你单纯好骗，你怎么看？”

“是他们对我的关心和爱护吧。”说到这里，余寻光露出笑意。

他又想到了这么多年遇到的那些可爱的观众。

余寻光觉得不会有人真的觉得他傻吧？

几个问题下来，孔思益渐渐地失去表情，“你很少参加综艺，有人说你是不缺钱。”

“同样都是赚钱，我是演员，如果有好的剧本，我当然倾向于先去拍戏而不是综艺。”

“如果没有合适的剧本，你就会去多参加综艺吗？”

“我不能去休息，去学习吗？”

“当然，那是你的选择。”

余寻光笑了，他望着进入状态的孔思益说：“你刚才真的好像个三流记者。”

孔思益眨了眨眼，她挺了挺后背，重新往前面坐了坐。

她好像反应过来一些，“为什么这么说？”

余寻光不跟她客气，“断章取义，诱导发言。我不做这个，就一定要去做那个吗？这世上什么事情都不是非黑即白的。现在很多记者在采访时喜欢学西方玩「不是就是」那一套，甚至网络上也有那种风气。生命在于运动，运动代表着变化，一成不变的东西是很短命的，所以人当然也是在变的，但是网络却将这种变化消于无形。你今天喜欢吃苹果，哪一天突然不喜欢了，别人不会觉得是你的喜好产生了变化，他只会觉得你以前在说假话，你就是不喜欢苹果。我当然没有在说你的意思……”

孔思益听到这里先笑了。

于是余寻光也不往下说了。

他也笑着：“你不喜欢这段你可以删掉。”

“为什么要删？这是多好的素材。”

能够被余寻光怼一下，她居然还觉得挺荣幸，因为余寻光好像没在镜头前表达过自己对什么东西的厌恶。

听到要播出去，余寻光也无所谓，他敢说就不怕别人听。

“我反正是觉得人可以成为各种各样的人，只要你的内心坚定，不去藐视，哪怕是有时的高傲也是不错的体验。”

孔思益十分敏锐，“高傲是贬义词，藐视也是贬义词，为什么前者可以，后者却最好不要？”

余寻光说：“藐视会让你变得丑恶与龌龊，会让你的心灵变得狭窄，会让你忘记自己的阶级和出身——当然这只是我的一家之谈。作为一名演员，我个人认为藐视他人是很危险的事。为了我的演艺寿命，我有时候会特意去回避一些不好的事。”

“克制自己。”

“对，人活着是要承担一些责任的，我也得对一直信任且支持我的观众负责。”

“这也是你说的想成为更好的人。”

“是的。”

孔思益突然焉儿坏地笑了笑：“你父母关系好不好？”

余寻光不知道她为什么突然问这个，歪着脑袋抓了抓头皮，“什么？”

孔思益主要是想探究，“你觉得你成长为现在这个样子，原生家庭给你带来的影响大吗？”

余寻光毫不犹豫地说：“家庭教育是塑成现在的我的基础。”

孔思益问：“我知道你爸爸妈妈都是很普通的人。”

余寻光点头：“对，所以，对于我进娱乐圈什么的，他们也帮不上，为人处事方面他们能教的地方也很少。但是他们给了我个性，培养了我的一些能力，还尽可能地支持着我。他们做到了父母能够做的一切，我非常感谢他们，也爱着他们。”

孔思益大胆猜测，“那么你更多的成长来自于你身边的人？”

余寻光补充：“除此之外还有我饰演的那些角色。那么多人，他们像是我的朋友，也像我的老师，或许他们还像是我的父母。”

孔思益下意识地觉得难以接受，“角色怎么能是父母呢？”

余寻光却说：“角色来自于文学，好的文学能够引发人思考的文学，为什么不能算是父母呢？他们给予我精神的滋养，让我成为灵魂上的巨人，我并不觉得认可他们是有多羞耻的事。我们是相互依存的。我饰演了他们，他们也重新塑造了我。我们都是世界里的一块泥巴，如果没有他们，我想象不到自己现在会是什么样子。”

孔思益沉下心来做了个类比，“所以意思其实是，你的角色在你心里很重要。”

“对，我爱他们，”余寻光带着既坚定又笃定的语气：“不管过去多少年，我都会一次又一次地主动爱上他们，他们让我拥有爱人的能力，他们才是让我学会爱上世界，爱上自己的诱因。我刚才说的想变得更好，也是因为他们，一直是他们。”

孔思益瞳孔微瞪，有些说不出话来了。

今天的这场访谈，余寻光和孔思益大概聊了一个多小时。后来经过剪辑删去了一些，也有时长非常可观的56分钟。

要看这种高强度输出的访谈，需要很多的耐心，也需要一定的理解能力。观众中从来不缺拥有这两样品质的人。所以很快就有人在论坛开帖：

《孔思益对余寻光的回访你们看了吗》

主楼：我花老大力气把两场连在一起看完了，我的个娘，主持人和嘉宾都有好大的变化，而且余寻光好直白好坦率，好有担当一男的。我完全理解了什么叫演员有血肉，角色才有血肉。他真诚地像个玻璃人，什么话都说，跟6年一比，还是那个质朴的娃。孔思益第一场像刑讯，在第二场显然也做了更多的功课，后面还被段位上来的余寻光怼了，好评哈哈哈。

12L：真可爱啊，也有文化，问什么都会给你认真的解释，且敢于表达个性。而且第二场好强的反客为主感。

25L：我也看完了，对比太强烈了了。我突然开始期待40岁的余寻光。40岁就是叔叔了，还在演戏的叔叔，主角叔叔，各种美貌叔叔，馋死我了。

32L：看肚子里有货的人说话就是舒服，而且感觉像是余寻光的影视人生回顾。

47L：听到他对自己的角色表达爱，我也像孔思益一样震惊了，那绝对不是爱好的“爱”，而是出自他的内心情感。

51L：怎么会有余寻光这么宝藏的人呀！把一切情感娓娓道来，这么多年过去，他还是那个他。

55L：余寻光说自己浪漫，他确实有一种属于童话故事的浪漫。当然他又能看到现实，就是这样他才能脚踏实地。

57L：余寻光不是一颗冉冉升起的星，他是太阳，是能够给影视行业带来希望的新一代电视电影人。

61L：我最震惊的是余寻光居然那么早就上桌了，但是又觉得在情理之中。

66L：开公司没啥，不要投资，不要对赌。赌输了也没啥，有戏看就行，就怕生活磨掉余寻光的棱角和心气。

71L：现在看暂时不会。完蛋，我也开始期待余寻光的40岁了。